La
obra, por tanto, habla sobre la supervivencia, la adaptación en sociedad de los
individuos y la necesidad perentoria de usar la máscara en lo cotidiano para
sobrevivir al medio. La creación individual de nuestra máscara como escudo
protector se convierte en una forma para encajar con el medio, para conectar
con los demás y adoptar sus lenguajes, sus costumbres y su vestimenta. Con la
máscara nos disfrazamos, nos vestimos metafóricamente.
La
exposición trata sobre el ego, y sobre la relación con la propia imagen. El
Eros y el Thanatos, lo que produce placer y concede muerte permite el
renacimiento diario al portar la máscara, pues las pequeñas pérdidas y
adquisiciones nos cambian y traumatizan. Por tanto, el entorno y las
experiencias personales ante la maleabilidad del ser evidencian la necesidad de
saber adaptarnos, de la resiliencia, del trauma y la superviviencia ante las expectativas,
el estrés y las exigencias actuales.
Como
la máscara del héroe, todos somos protagonistas de nuestra historia y completamos
un ciclo de aventura y resurrección, donde regresamos renovados, diferentes,
nuevos. A veces mejor, triunfantes; y otras, dañados, dolidos, pero siempre más
experimentados.
Con
esta exposición se ha querido contar, narrar historias, cristalizar escenarios
en objetos inertes llenos de movimiento, vida y situaciones. La muestra es
onírica, surrealista a veces. Se nutre de la ensoñación, de la maleabilidad de
la imaginación, de la plasticidad del juego, de la misma elasticidad que ofrece
el barro como elemento creativo. Son objetos cercanos pero forjados por un
prisma personalísimo, aunque de común denominador. Es una invitación al
espectador a entrar en el mundo de los sueños, en el reino de Hipnos y en el
escenario donde cohabita lo personal y la expectativa del otro.
“Herida
de Luz” podrá visitarse en La Casa Amarilla de Málaga, C/ Santos, 7, entre el 2 y el 27 de noviembre.